Baken dient als een eikpunt in de gemeenschappelijke omgeving, dat voor mij staat voor vrijheid en levenskracht.

Ik verzamel afval hout van hoogwaardige houtsoorten en maak daar de prachtige dingen mee.
Ik ben bezig met een prachtig sculptuur van amerikaans notenhout. Die word geplaatst op een pilaar van Wengè en Esdoorn (zwart en licht hout) deze mix van hoogwaardige houtsoorten straalt  kwaliteit en luxe uit. het totaal word -+2 m hoog. Het sculptuur word op de pilaar gemonteerd met een lange bout. Onder de pilaar komt een metalen voetplaat ( verzinkt). het totaal word afgewerkt in epoxy zodat het tegen weer en wind kan. Er zit nog een hoop werk in. maar de tijdlijn komt precies mooi overeen met jullie wedstrijd.

Inspiratie voor deze stenen en kunststof personificaties vind ik in mijn dagelijks leven. Ik denk droom in vormen, in objecten, ideeën en geleidelijk breng ik iets van mijn psyche, mijn emoties, mijn visie over in mijn beeld en probeer er daarna alles uit te halen wat er in zit.

Hurray

-vier het leven- een ode aan het leven, een oproep tot positiviteit

Dit beeld is uit verschillende soorten hout gesneden. Zoals elk mens een product is van de ouders, opvoeding, opleiding en omgeving.Het beeld Hurray is opgebouwd uit brokstukken, als ervaringen uit het  en. Met elkaar verlijmd, als een sterker geheel uitgegroeid.

Dit is een ontwerp voor het beeld  “hurray” schaal 1:3, maximale hoogte 235 cm, breedte 95 cm, diepte 60 cm, het materiaal is hout van verschillende boomsoorten, waarschijnlijk beuk, es en eik opgebouwd uit acht  delen hout, hufterproof verlijmd met pu.lijm. Ter conservering zal ik het hout behandelen.
Mijn plan is om het beeld af te gaan maken. Dit, omdat ik al langer een beeld wil maken en dit een goede aanleiding is.
Tevens is het handig, mocht uiteindelijk de keuze op dit beeld vallen (wat fantastisch zou zijn), het hout de tijd heeft om “uit te werken”.
Het beeld kan in de afwerking nog gefinetuned worden.
Deze afwerking, plus het plaatsen en verankeren is binnen een maand te doen.

Ik heb in 1998 een bronzen beeld gemaakt, 130 cm hoog, genaamd Lotje.
Het is naar evenbeeld van mijn oudste kleindochter Lotje, indertijd 9 jaar, vervaardigd van 100 kilo klei.
Daarna is er door de bronsgieters van Volkers, Geldermalsen, een bronzen beeld gegoten.
De gedachte achter dit beeld: “De zorg voor de natuur begint bij de jeugd”.

Het betreft een ode aan een wereldburger, een vrouw de wereld over reisde, vele landen bezocht en jarenlang in India woonde en werkte. Zo is zij ook op uitnodiging van Alexander Graham Bell en Thomas Edison in december 1913 per schip naar de Verenigde Staten gevaren. Ze gaf een lezing in een afgeladen Carnegie Hall in New York. In haar navolging zijn er over de hele wereld scholen opgericht met als doel kinderen op te voeden tot verantwoordelijke wereldburgers. Ook in Noordwijk is er een Montessori school. Eén van de ca 20.000 wereldwijd. In 1946 keerde zij uit India terug naar Nederland en werkte tot haar dood in Noordwijk in het Huis aan Zee. Zij werd in 1950 benoemd tot Officier in de Orde van Oranje-Nassau en ontving een eredoctoraat van de Universiteit van Amsterdam.
Dr. Montessori is arts en pedagoog en ligt in Noordwijk begraven.

Ik werk al meer dan 25 jaar als keramiste in De Zilk en exposeer mijn werk in binnen en buitenland. Ik heb ook de twee beelden gemaakt die op het dak van de bibliotheek in Noordwijkerhout zitten.
Qua duurzaamheid ben ik steeds meer mee bezig. Keramiek is sowieso een duurzaam product maar ik heb nu ook duurzaam klei kunnen kopen en ik recycle alles dat ik gebruik. Energie voor mijn ovens komt van zonnepanelen en ik ga dit jaar ook meer van aanschaffen. Mijn werk is ook voor buiten geschikt.
Ik heb deze twee beelden gekozen omdat ze passen beide heel goed op de sokkel en zijn ook kleurrijk voor in een tuin. Ik zal het ook heel leuk vinden als een van mijn beelden in de Engelse tuin zou komen omdat ik ook Engelse ben!
De “Trapeze” is ongeveer 2 meter hoog inclusief de schommel en het zittende beeld: Penny for your thoughts” is 80 cm hoog.

Ik werk al meer dan 25 jaar als keramiste in De Zilk en exposeer mijn werk in binnen en buitenland. Ik heb ook de twee beelden gemaakt die op het dak van de bibliotheek in Noordwijkerhout zitten.

Qua duurzaamheid ben ik steeds meer mee bezig. Keramiek is sowieso een duurzaam product maar ik heb nu ook duurzaam klei kunnen kopen en ik recycle alles dat ik gebruik. Energie voor mijn ovens komt van zonnepanelen en ik ga dit jaar ook meer van aanschaffen. Mijn werk is ook voor buiten geschikt.

Ik heb deze twee beelden gekozen omdat ze passen beide heel goed op de sokkel en zijn ook kleurrijk voor in een tuin. Ik zal het ook heel leuk vinden als een van mijn beelden in de Engelse tuin zou komen omdat ik ook Engelse ben!

De “Trapeze” is ongeveer 2 meter hoog inclusief de schommel en het zittende beeld: Penny for your thoughts” is 80 cm hoog.

De foto van het tuinieren heeft voor mij een hele leuke toevalstreffer . De man droeg een hoed om dat hij niet tegen de zon kan . Bij het uittrekken van de bloemen heeft hij precies een oranje bolletje voor zijn neus , waardoor het een hele rustige lieve clown lijkt !

1. Het is een bestaand werk
2. De afmetingen zijn 90x60x70 cm
3. Materiaal: acrylic one, geroest en afgewerkt
4. Titel: Verwondering
5. Twee spelende kinderen die zich verwonderen over “iets”. Het verhaal is niet compleet, iedereen kan zijn eigen invulling, zijn eigen verhaal erin leggen. Het geeft daarmee stof tot nadenken en nodigt uit tot gesprek met anderen.

Wandelen in de wind is een van de foto’s die ik al 21 jaar dagelijks maak (voor weerbericht) mijn standpunt is laag , het kikkerstandpunt waardoor je tegen het beeld aankijkt ( slecht voor de camera al dat zand) .

De sculpturen van Frans van Houten worden gekenmerkt door fantasie, nieuwsgierigheid, creativiteit, bezienswaardigheid en visie. Frans van Houten maakt modern werk op de grens van figuratief en abstract. Met zijn beelden maakt hij de wereld van de mens zichtbaar, waarin bijna breekbare schoonheid en kwetsbaarheid samenkomen.

Ze tonen wat er vreemd is aan het alledaagse en gewoon aan het bijzondere, zonder een bedoeling op te willen dringen aan de toeschouwer. De essentie zit in de vorm, verborgen in een blik, gebaar of kleur.